Como Dibujar Rostros y Retratos Paso a Paso (mi colección de tutoriales)

Aprender a dibujar retratos y rostros realistas no es tan difícil como parece,

se necesita algo de paciencia al principio pero si tienes ilusión por conseguirlo, con éstos tutoriales tendrás la base que necesitas para empezar y desarrollarte como un/a profesional.

En ésta lista hay tutoriales más sencillos y otros más complicados, te animo a verlos y decidir por cuál empezar primero. Espero que os sea útil!



Quieres ser artista y vivir del arte? es eso posible? estás loco/a?

A lo largo de los años, han pasado por mis clases muchos padres de niños pequeños y medianos, padres orgullosos de que a sus hijos les gustara pintar y dibujar, y les apuntaban a las clases como complemento de su formación. Pero los años pasaban, y los niños se transformaban en adolescentes. Aproximadamente 3 de cada 4 abandonaban las clases entre los 11 y los 14 años. Otros intereses, estudios muy duros, salir por ahí, y también, padres que ya no consideraban tan interesante que sus hijos siguieran entusiasmados con la idea de dibujar y pintar a todas horas, con todas las cosas “importantes” que debían hacer para ganarse la vida.

Pero algunos alumnos permanecían en las clases, y otros se apuntaban con 15 o 16 años, todos estos sin excepción tenían algún plan de ganarse la vida dibujando o pintando. Algunos soñaban con dibujar comic, otros con pintar obras que se vendieran por millones…

Pero, salvo honrosas excepciones, todos tenían algo en común, al menos uno de sus progenitores estaba realmente muy preocupado por la fijación de sus hijos en querer dedicarse a algo tan poco rentable, tan poco práctico como esto de pintar “monas”.

Padres y madres venían pidiendo que mediara e hiciera entrar en razón a sus hijos. Que les explicara que ésto de dibujar y pintar es un pasatiempo, no un modo de vida.

Como comprenderéis, yo no podía hacer nada parecido.

Al contrario, me sentaba con ellos y empezaba explicarles esto:

En el mundo laboral, las artes gráficas son tan necesarias que si dejara de haber nuevos artistas durante tres años, es probable que muchas grandes empresas tendrían que cerrar.

Hay muchas salidas laborales para alguien con talento gráfico por ejemplo:

– Cine: la industria de animación necesita cada vez más artistas gráficos, hay una demanda mundial enorme de series y películas de animación. Son trabajos muy bien pagados, por cierto.

– Publicidad: Desde el más simple retoque fotográfico hasta el diseño de imagen de marca, campañas, diseño de productos de todo tipo.

– Industria y arquitectura: Estudios de ingeniería y arquitectura contratan y necesitan de delineantes (un tipo especial de dibujante técnico) y diseñadores graficos para un sin fin de actividades.

– Por supuesto: Comic de todo tipo y estilo.

– Ilustración: desde libros de texto a literatura infantil que es la que más se produce, la más cara y la que más se vende en todo el mundo.

– y cómo no: Arte como tal: Retratos y cuadros en general se venden cada día, para regalos, para decoración de alta y baja gama, etc.

-Enseñar dibujo y pintura…

Como ven, les decía a aquellos padres preocupadísimos, hay muy pocas cosas a las que su hijo pueda dedicarse que tenga más salidas laborales en una misma profesión. Es cierto que vivir “del arte” es distinto que otras profesiones. Requiere una mente abierta, saber adaptarte a lo que el mundo pide de ti.

En ese momento, me volvía al hijo/a y les decía lo siguiente (o más o menos):

Si te limitas a querer dedicarte a pintar cuadros, podrás ganarte la vida, pero te costará arrancar, y hay gente que no lo consigue nunca. Pero si quieres aplicar tu talento y usarlo como medio de vida, tienes muchos campos donde hacerlo. El mundo necesita siempre artistas gráficos que “sepan un poco de todo”.

Si de verdad quieres dedicar tu vida a la expresión gráfica tendrás que aprender muchas técnicas, el uso de programas de diseño digital, y tomarte muy en serio que toda tu vida serás tanto un profesional, como un estudiante, porque en el momento que dejes de formarte te quedarás atrás.

Habrá épocas con mucho trabajo y muchos ingresos, y otras con menos. Tendrás que aprender a administrarte, a guardar cuando ingreses mucho para tener cuando ingreses poco.

Mucha gente no te comprenderá, y algunos pensarán que estas loco/a por querer dedicarte a esto. Para conseguirlo tendrás que hacerte fuerte y trabajar duro.

¿Estás de verdad dispuesto a ésto? ¿no preferirías una profesión con menos complicaciones?

En este punto, la mayoría (como buenos adolescentes) estaba muy seguro de que sí, que podía con ello y más. Luego, con el tiempo algunos cambiaron de idea, y otros siguieron adelante. Estos últimos “viven del arte”, os lo aseguro. Porque sí se puede vivir como artista gráfico. Habrá quien gane más y habrá quien gane menos, hay muchos factores que influyen en un sentido u otro y eso es otra conversación.

Pero, si estás leyendo esto, y estás en un punto de tu vida que quieres saber qué dirección tomar, te digo lo mismo: Puedes vivir de ello, no lo dudes jamás, pero tendrás que hacer todo lo que mencioné antes. ¿estás dispuesto a ello?



Como Dibujar Animales Realistas

En mis clases de arte, nunca ha faltado el ejercicio de dibujo de animales realistas. Además de ser un tema bonito de por sí, y que da muchas satisfacciones, lo cierto es que dibujar animales es una inestimable ayuda para aprender a dibujar texturas y efectos. Por ejemplo, no es lo mismo simular plumas que pelaje, y no es lo mismo el pelaje de un ciervo que el de un lobo. Cada textura necesita una técnica de dibujo específica.
Revisando el canal, me he dado cuenta de que a lo largo de los años he ido subiendo más y más vídeos de cómo dibujar animales. Cuando mi tutorial “Como Dibujar un Lobo Realista” alcanzó las 100.000 visualizaciones me sorprendió mucho, y ahora ya lleva más de 1.500.000 visualizaciones. ¿Es porque es un gran vídeo? no lo creo, es porque instintivamente, todos sabemos que dibujar animales nos divierte y al mismo tiempo nos ayuda a dibujar mejor.
Aquí os dejo una selección de los mejores vídeos de Cómo Dibujar Animales Realistas de mi Canal, espero que os guste!




Los Dibujos a Lapiz ¿son tan valiosos como la Pinturas al Oleo?

El otro día, mientras conducía un taller de arte, me preguntaron ésto mismo. Y claro, la pregunta parece fácil, pero se han escrito ríos de tinta en contra y a favor.

Las personas son artistas “de fabrica”, el ser humano se distingue por su creatividad y capacidad de inventiva, sólo estas dos cualidades son las que nos han llevado tan lejos como especie. Ni nuestra fuerza, ni nuestra coordinación, velocidad, o capacidad de caza, nos han hecho avanzar nada, sobre todo, porque en comparación con otras especies, nuestras cualidades en estos campos son, tristemente, ridículas.

A estas alturas, si aún estáis leyendo ésto y no habéis salido espantados, os estaréis preguntando que qué tiene que ver todo esto con la pregunta del principio: Los Dibujos a Lápiz son tan valiosos como las Pinturas al Oleo?

Pues aquí va mi opinión: El ser humano expresa su creatividad de todos los modos posibles. No sólo pintando o dibujando, sino construyendo, componiendo, cocinando, y un sin fin de actividades y medios. Y lo que le da verdadero valor a cualquier actividad creativa es, si está bien ejecutada, el nivel de creatividad, y sentimiento que conlleva, y su originalidad.

Por éste motivo, no se trata de con qué hemos hecho nuestro cuadro, si lo hemos dibujado a lápiz o con acuarela, o con óleo. Si es un cuadro al óleo, pero está mal hecho, o carece de la más mínima originalidad, o no inspira o provoca ningún sentimiento, ése cuadro, no valdrá más que los materiales de que está compuesto (y puede que ni eso). Y un dibujo a lápiz, creativo, intenso, bien hecho, que al verlo deja con la boca abierta a cualquiera que lo ve, ése dibujo vale millones, literalmente (en serio, es casi imposible dejar a todo el mundo con la boca abierta.

En definitiva, y tras toda esta palabrería, os animo a olvidar de una vez y para siempre cualquier prejuicio con respecto a un medio pictórico u otro. Lo importante no son los materiales, es lo que el artista sea capaz de hacer con ellos.

Y por si os apetece aprender a dibujar y/o pintar, haciendo click en éste vídeo podréis una selección de mis vídeos para aprender a pintar y o dibujar.






Un saludo.

Preparando Bocetos de las Figuras Humanas que compondrán mi Nueva Exposición

Hoy no subo un tutorial, sino los primeros bocetos de un nuevo proyecto. Se trata de una exposición que empiezo a preparar, el tema es el ser humano y cómo es de verdad. Estos vídeos no los pongo en mi canal principal “Arte Vivo y Divertido”, sino en mi canal “alternativo y raro”: Tutoriales de Dibujo Para Dibujar Paso a Paso

Como son las personas que de verdad importan, y no los estereotipos de plástico que nos están vendiendo cada día. Os aviso que son dibujos de personas desnudas, si no os gustan éstos temas os aconsejo no verlos. Un saludo.




Tips y Trucos para Sombrear Bien y Dar volumen Como Dibujar unas Manzanas con Lapiz

En el tutorial de dibujo de hoy, os voy a mostrar algunos de mis secretos para sombrear y dar volumen.

Y preparamos el boceto para el próximo vídeo del curso de pintura al óleo.
Si de verdad queremos aprender a dibujar realista, aprender todos los tips posibles sobre sombrear, dar volumen, la luz el claroscuro, son muy importantes. Hoy vemos las sombras, más allá de cómo se utiliza el lápiz para sombrear, que para eso ya he subido otros tutoriales del dibujo, hoy vemos donde hay que poner las sombras y de qué manera. Espero que os guste y os sea útil!
Materiales:
Papel de Dibujo Artix 120 gramos
Lápices: B, 8B, 3B.
Goma de borrar moldeable
pincel fino y suave.



Como Dibujar un Paisaje en Perspectiva de Un Punto muy Facil y Paso a Paso

En el tutorial de dibujo de hoy, os propongo un paisaje fácil y al mismo tiempo, aprender del modo más fácil posible qué es eso de la perspectiva.

La perspectiva es tradicionalmente “la espinita” que se les atraganta a muchos estudiantes y también a profesores. Pero, simplificándola es mucho más fácil comprender de qué trata y para qué sirve (y ya de paso cómo usarla). Espero que os sea útil y os guste!
Materiales:
Lápices de dibujo: B, 8B y 2H
Papel de dibujo de 90 gramos.
Goma de borrar moldeable
Pañuelo de papel.



Como Pintar al Oleo Para Principiantes 1 Materiales esenciales y Pintar un Paisaje al Oleo Facil Paso a Paso

Primer vídeo del curso: Como Pintar al Óleo para Principiantes. Hoy vemos los materiales más esenciales y vamos a pintar un paisaje completo paso a paso.

Cuando comenzamos a plantearnos siquiera el pintar al óleo, y buscamos información, nos encontramos con que hay tanta que no sabemos ni por dónde empezar. Si por casualidad buscamos materiales, o incluso si nos pasamos por una tienda de bellas artes, nos vamos a ver abrumados por la inmensa cantidad de materiales distintos, marcas, mediums, complementos… y cuál compramos? y cómo empezamos?

En este vídeo vamos a ver los primeros pasos, y los materiales más esenciales que vais a necesitar, a partir de ahí ya podréis ir ampliando vuestra gama si lo deseáis. A lo largo del curso, iremos viendo más y más cosas útiles e interesantes, como técnicas mixtas o cómo se limpian correctamente los pinceles para que nos duren años.

En la lista de materiales, como podéis ver, cada material es un enlace a Amazon, para que podáis ver sus características y precios. Como siempre, he intentado hacer una selección básica y económica pero de calidad comprobada. Como siempre, el vídeo no tiene cortes, y podéis verlo paso a paso.
Materiales Utilizados:
Oleos, caballete, lienzo, y paleta y pinceles marca Artix (MP): Tienda Amazon de Madrid Papel

Esencia mineral desodorizado en botella de 1000 ml
Faber-Castell Estuche de cartón con 24 ceras pastel de aceite, multicolor

https://youtu.be/NdIjV1OHLWI



Como Pintar con Pasteles 3 Como Dibujar una Marina con Pasteles Paso a Paso (gis pastel, soft pastels)

Aquí tenéis el tercer y último vídeo de esta trilogía de introducción a la pintura con pasteles, o cómo pintar con pasteles (también denominados gises, gis pastel, o soft pastels, según el país en que nos encontremos).
En éste tutorial, vamos a ver muchos, pero mucho trucos y técnicas avanzadas en pintura al pastel. Para los que no hayáis visto los dos primeros vídeos, os dejo los enlaces más abajo.
Pintar al pastel, o dibujar al pastel (se puede decir de ambas formas) no es en sí mismo difícil, aunque sí es laborioso y requiere paciencia y técnica. Yo lo comparo mucho con lo trabajoso que es la pintura al óleo. Ambas técnicas han sido durante siglos las “reinas” del mundo de la pintura, y por tanto, muchos artistas han ido desarrollando trucos y técnicas con ellas.
Para lograr un buen resultado, es necesario seguir un orden. Aplicar primero las zonas de color más grandes, y sin detalles, y luego ir pintando zonas más y más pequeñas y con más detalle.
A continuación tenéis la lista los materiales que he utilizado en éste vídeo. Como podéis ver, están en otro color, eso quiere decir, que si hacéis click en cualquiera de ellos, se os abrirá una ventana en Amazon con la descripción del producto, precio, etc. por si estáis interesados en comprarlos.
Materiales:
Canson papel, 24 x 32 cm, color tonos grises
Rembrandt – Colores Pastel – Caja con 30 colores (esos son los que utilizo en éste vídeo, pero mis favoritos para el día a día porque son “todoterreno” y además económicos son éstos: Faber-Castell 128272 – Estuche de cartón con 72 tizas pastel, mini, multicolor
SPRAY FIJADOR ROYAL TALENS 400ML (PASTEL/CARBONCILLO)
Bastoncillos De Oídos 100 Unidades
Pincel suave plano número 4.

En éstos dos vídeos utilizo éstos pasteles: Faber-Castell 128272 – Estuche de cartón con 72 tizas pastel, mini, multicolor



 



Uno de los Mejores Ejercicios para Dibujar Mejor | Técnicas de Dibujo a Lapiz

Hoy os propongo uno de los ejercicios más efectivos que hay para aprender a dibujar y lograr mejores dibujos, trazos y dominio del lápiz.

Materiales:
Lápices: B, 8B y 2H marca Artix
Papel de dibujo 130 gramos Artix
Goma de borrar moldeable
Bastoncillos De Oídos.

Dominar el dibujo a lápiz requiere práctica. Hay muchos ejercicios que ayudan a mejorar los trazos y el dominio del sombreado. En esta ocasión os muestro un nuevo vídeo con un ejercicio que he puesto a mis alumnos durante años con un gran éxito. Como todo en el dibujo, no basta con mirar el vídeo, tenéis que tomar un lápiz y un papel vosotros mismos y poneros a dibujar. Tratad de encontrar un ratito cada día, aunque sean 5 minutos, para practicar, dibujar algo, puede ser un objeto que haya por casa, puede ser algo que veáis en una foto, puede ser de vuestra imaginación, pero dibujad y veréis cómo en poco tiempo vuestros dibujos mejoran muchísimo.
Éste es el nuevo vídeo con el ejercicio:

Este vídeo mío es antiguo, pero los ejercicios que propongo en él también os ayudarán a alcanzar vuestra meta: