¿El arte puede salvar vidas?

Enseñamos a los niños a caminar con los dos pies, a correr con ambas extremidades. ¿Porqué? Porque es lo más lógico, lo más cómodo y lo que mejor resultado nos da. Todos sabemos que esto “debe ser así”.

Sin embargo, a la hora de educar sus cerebros les obligamos a ejercitar con fuerza el cerebro izquierdo (lengua, matematicas, idiomas, historia, ciencias) y les obligamos a dejar en desuso el cerebro derecho (creatividad, motivación, emociones, intuición, ideas…)

¿Resultado?

Niños estresados, Adolescentes con depresión, ansiedad, incapacidad para relacionarse adecuadamente, alcoholismo, drogas, suicidios. Adultos amargados sin ilusiones reales, sin ideas y tratando de sobrevivir sin saber muy bien porqué.

El arte puede ayudarnos mucho con todo esto. Nos obliga a utilizar ambos cerebros a la vez y equilibrarlos: El cerebro izquierdo tiene que trabajar para aprender y ejercitar las técnicas artísiticas, y el derecho utilizar esas técnicas con creatividad, con emoción, con intuición…

En las escuelas y en los hogares damos poca o ninguna importancia a motivar a nuestros hijos en tareas creativas que no tengan un objetivo concreto. Les reforzamos y motivamos para que aprendan idiomas, para que mejoren su escritura, para lean, para que hagan cálculos. Pero les damos poca o ninguna formación en expresar emociones, en motivarse, en aprender a utilizar el lado creativo e intuitivo de sí mismos.

Muchas veces simplemente no queda tiempo para estas cosas en las apretadas agendas escolares, y otras, tampoco sabríamos cómo hacerlo.

Podemos ayudar mucho a nuestros niños y jóvenes motivándoles a aprender a dibujar, pintar, hacer esculturas, o formas con arcilla o pasta de modelar. La música también es una buena forma (siempre que no lo convirtamos en una disciplina de perfeccionamiento con poco o ningún espacio para la emoción y la creatividad).

Todas las artes son buenas y sí, pueden salvar vidas. Las de vuestros hijos y las vuestras también. Todos tenemos emociones y un lado no verbal, ilógico y que necesita “moverse”. Si no movemos nuestro cerebro derecho, si no le damos una válvula de escape, es cuando el estrés, la depresión, la ansiedad, la apatía, la violencia, hacen mella en nosotros y somos incapaces de vivir una vida plena y sana.

Activad vuestro lado ilógico cada día un poco, tomad un lápiz y dibujad lo que sea. Da lo mismo que copiéis una naranja o que hagáis un monigote, o un cuadro de abstracción plena, sólo dejaos ir, y al mismo tiempo intentad hacerlo “lo mejor posible”. Eso equilibrará mucho vuestro interior.

No dejemos que nuestros hijos crezcan “mutilados” de la mitad de sí mismos. Ayudémosles a hacer alguna actividad artística que les guste. Hay mucho camino por delante para ver que esto es mucho más útil y productivo de lo que pensamos. Pero se puede hacer os lo aseguro.

Las acuarelas son difíciles?

De todas las técnicas artísticas que existen o existirán, las acuarelas, son con diferencia, la que más artistas han probado en algún momento de su vida, y la que más han abandonado.

Cuando alguien se pone a pintar un cuadro, pongamos con acrílico u óleo, si algo sale mal o no le gusta, puede pintar encima una y otra vez hasta lograr lo que se desea y el cuadro no perderá brillo. Muchas de las grandes obras universales, expuestas en museos, llevan entre 7 y hasta más de cincuenta “re comienzos” uno encima de otro, hasta que el artista lograba su objetivo.

Sin embargo esto con las acuarelas es imposible. Cada pincelada debe haber sido calculada de antemano, ser acertada su planificación, y de paso que al hacerla nos salga bien. No hay lugar a errores… bueno, en realidad lo que no tiene lugar son las correcciones. Me explico: Los errores en la acuarela pueden darle más carácter a la obra. Lo que sí que las estropea es tratar de corregirlos una y otra vez hasta que los colores dejan de brillar y todo se convierte en una masa de pigmentos deslucidos.

Todos nos asombramos con esos vídeos de acuarelistas consagrados. Que con un par de brochazos y mucha soltura nos plasman un paisaje de increíble pureza y luminosidad. Lo que no aparece en esos vídeos es el trabajo previo, las decenas, sino cientos de pinturas que han ido a la basura antes de lograr dominar así la técnica.

Sin embargo, y a pesar de todas estas dificultades, no hay ninguna forma de pintar que dote más luminosidad y magia a los cuadros. Los pigmentos en estado puro vibran ante nuestros ojos, los efectos son mágicos. El resultado, si sale bien, es simplemente mágico.

Por eso os animo a no desfallecer, a seguir intentándolo, a practicar y tirar acuarelas fallidas aunque sean cientos. Porque el resultado, la meta que podéis lograr, vale muchísimo la pena y el esfuerzo.

Un saludo!

Como Pintar Acuarela paso a paso, tutorial: Como Pintar con Acuarela una Playa Tropical.

La técnica del pincel seco, o “seco sobre seco” en acuarela, nos permite lograr pinturas nítidas, realistas y con textura. Requieren un poco de control sobre la humedad y algo de práctica. Aquí os propongo un tutorial relativamente sencillo para practicar esta técnica a la vez que repasamos el húmedo sobre húmedo y el uso de algunos colores como el azul ultramar, sombra natural y amarillo limón.

Espero que os resulte útil!

Como pintar acuarela paso a paso: como pintar un paisaje realista diferente.

Con una paleta limitada de color, podemos lograr buenos efectos y profundidad.

Hoy vamos a ver cómo pintar un paisaje desde un punto de vista algo diferente, ¡desde abajo!

A lo largo del vídeo voy también a ir indicando trucos para mejorar la percepción de profundidad de nuestras acuarela, y más cosillas, no os lo perdáis, y por supuesto poned vuestras dudas y comentarios!

Un saludo,

 

Como Sombrear con Lapiz: Como sombrear dibujos

Este nuevo tutorial es uno de los dedicados a técnicas fundamentales. Para poder dibujar a lápiz y hacer cosas tridimensionales (3D) necesitamos aprender a sombrear. Las sombras dan volumen visual a los objetos y nos dan la sensación de que lo dibujado es real. En este vídeo veremos las formas principales de dar sombra con un lapiz, y ejercicios para mejorar nuestra forma de sombrear y nuestros trazos.

Qué has dibujado hoy?

Para aprender a dibujar y pintar hay tres pilares que no debes dejar de cuidar:

Dibujar/Pintar tanto como puedas

Observar a otros artistas dibujar y pintar y sus obras

Aprender todo lo posible de la técnica que quieras utilizar y practicarla.

Yo puedo ayudarte con los dos últimos pilares, pero el primero: “Dibujar/Pintar tanto como puedas”, es algo que sólo puedes hacer tú. Intenta dibujar algo cada día, aunque sea un simple garabato en un papel, aunque sólo sean unos pocos minutos.

Lleva contigo siempre una pequeña libreta y un lápiz o un boli y cuando tengas 5 minutos libres, dibuja lo que sea, haz sombras, practica tus trazos.

Verás que si haces esto cada día, en muy poco tiempo tus obras mejorarán notablemente! así que, vamos! no sigas leyendo, toma un lápiz y dibuja algo!

Cómo Dibujar en Perspectiva: Tamaño y distancia (Perspectiva Básica)

Quieres saber cómo dibujar cosas grandes y pequeñas, lejos y cerca? En este vídeo encontrarás una forma sencilla y básica de introducir estos conceptos.
Paso a paso aprenderás lo más básico de la perspectiva.

Como Tener Ideas para Dibujar y Pintar: Que hacer Cuando Estamos Bloqueados y Sin Ideas para Dibujar

Como podemos tener ideas para dibujar y pintar cuando no las tenemos? Que hacer cuando las ideas para pintar o dibujar no salen de nuestro cerebro? Hay varios métodos para estimular nuestra creatividad y nuestras ideas. En este tutorial veremos un método sencillo y utilizado desde la antiguedad con el que no nos quedaremos estancados nunca más.

Como Pintar un Paisaje Realista con Lapices de Colores (3ªParte): Como Pintar Paso a Paso

Quieres aprender a pintar un paisaje realista con lápices de colores? quieres conocer las técnicas de los lápices de colores? Hoy terminamos el tutorial sobre cómo pintar un paisaje realista con lápices de colores. Este tutorial consta de tres vídeos. En esta tercera parte, veremos cómo terminar nuestro paisaje y dotarle de colores vivos y detalles. Es la parte más bella y arriesgada del proyecto, un fallo y el dibujo perdería su identidad e incluso habría que tirarlo!

Cómo enseñar a niños dibujo artístico: Dibujar un paisaje realista. Color, luz, sombra y texturas.

Cómo enseñar a niños a dibujar. Hoy vamos a comenzar un tutorial sobre cómo dibujar un paisaje realista con lápices de colores. Este tutorial consta de tres vídeos. En esta segunda parte, veremos cómo aplicar luces, colores y texturas. Es la parte con más trabajo pero es muy divertida y en ella aprenderás muchos secretos para dominar la técnica de los lápices de colores.